105 - LA ROMA IMPERIAL - LOS EMPERADORES DEL SIGLO I D.C.: JULIO-CLAUDIOS Y FLAVIOS - Nerón, sus padres y sus esposas - Nerón y Agripina - POPEA SABINA - Otón aceptó el cargo y gobernó Lusitania durante unos diez años - pincha aquí
Nerón se divorció de Octavia y contrajo matrimonio con POPEA SABINA (62 D.C.)
Gran Incendio de Roma
El Gran Incendio de Roma (64 d. C.) fue un desastre urbano de gran escala que devastó la capital del Imperio romano durante el reinado de Nerón. El fuego destruyó gran parte de la ciudad y dejó a decenas de miles de personas sin hogar, marcando un punto de inflexión en la historia de Roma y en la reputación del propio emperador.
Hechos clave
- Fecha: julio del año 64 d. C.
- Duración: aproximadamente seis días
- Área afectada: 10 de los 14 distritos de Roma
- Causa: desconocida; teorías van desde accidente a incendio provocado
- Consecuencia: gran reconstrucción urbana y persecución de cristianos
Desarrollo del incendio
El fuego comenzó en la zona del Circo Máximo, un área densamente poblada y llena de depósitos de mercancías inflamables. Las condiciones urbanas —calles estrechas y edificaciones de madera— facilitaron su rápida propagación. A pesar de los esfuerzos de los bomberos romanos (vigiles), el incendio duró casi una semana antes de ser controlado.
Reacción y consecuencias políticas
Nerón se encontraba fuera de la ciudad al inicio, pero organizó medidas de socorro tras su regreso. No obstante, los rumores lo acusaron de haber ordenado el incendio o de haber tocado la lira mientras Roma ardía. Para desviar las sospechas, según Anales, el emperador culpó a los cristianos, desatando la primera gran persecución contra esta comunidad.
Reconstrucción y legado
La reconstrucción posterior transformó la fisonomía de Roma: se impusieron nuevas normas urbanísticas que exigían calles más amplias y materiales menos combustibles. Nerón también emprendió la construcción del Domus Aurea, un vasto complejo palaciego que aumentó la indignación popular. El incendio se convirtió en símbolo tanto del peligro urbano como de los excesos imperiales.
El gran incendio de Roma, 64 d.C.. - Hubert Robert
Hubert Robert (París, 22 de mayo de 1733-15 de abril de 1808), fue un pintor y grabador francés especializado en cuadros de paisaje y de ruinas clásicas. Nacido en la época rococó, conoció el apogeo del reinado de Luis XVI, a quien sirvió en diversos cargos, incluyendo el diseño de jardines. Sobrevivió milagrosamente a ser ejecutado durante la Revolución francesa y fue uno de los asesores del recién fundado Museo del Louvre.
Presenciando NERÓN este incendio desde la torre Mecenas y conmovido por la "belleza de las llamas", cantó la Toma de Troya con el mismo vestido que usaba en la escena, comparando las desgracias presentes con los antiguos desastres".(Suet. Ner. 38)
Por Carl Theodor von Piloty (1826-1886) - https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=10629003
Nerón contemplando el incendio de Roma, en una obra de Karl von Piloty (1861)
Carl Theodor von Piloty (Múnich, Alemania, 1 de octubre de 1826-Ambach, a orillas del Lago de Starnberg, Baviera, 21 de julio de 1886) fue un pintor alemán historicista, el principal representante del Realismo pictórico en Alemania.
Tácito, en cambio, nos da una versión completamente diferente
Annals (“Annales” en latín) es una de las obras históricas más importantes de Tacitus.Narran la historia del Imperio romano desde la muerte de Augustus en el año 14 d. C. hasta parte del reinado de Nero.Tácito escribió la obra a comienzos del siglo II d. C., durante el Imperio romano.Emperadores que aparecenLos Anales tratan principalmente los reinados de:
- Tiberius
- Caligula (solo fragmentos)
- Claudius
- Nero
La persecución de Nero contra los cristianos ocurrió después del Great Fire of Rome y es considerada la primera gran persecución de cristianos en el Imperio romano.
Según Tácito:
- Muchos cristianos fueron arrestados;
- Algunos fueron ejecutados públicamente;
- Otros fueron crucificados o quemados;
- Nerón organizó espectáculos crueles en sus jardines y circos.
La persecución parece haber estado centrada principalmente en la ciudad de Roma y no en todo el Imperio.
Antorchas de Nerón (1877), pintura de Henryk Siemiradzki que representa la persecución de cristianos por Nerón.
Los crucificados en Via Appia
Henryk Hektor Siemiradzki (Novobélgorod, gobernación de Járkov, Imperio ruso, 24 de octubre de 1843-Strzałków, Radomsko, Imperio ruso, 23 de agosto de 1902) fue un pintor y retratista polaco activo durante las Particiones de Polonia, y recordado por su arte académico monumental, donde destacaba por sus representaciones de escenas del antiguo mundo grecorromano y del Nuevo Testamento. También destacó en la pintura de género, el paisaje y el retrato, aunque también se dedicó a diseño de interiores, tanto privados como de teatros.
La obra representa la decapitación del apóstol San Pablo, llamado el Apóstol de los Gentiles, que según la tradición tuvo lugar en Roma durante la persecución contra los cristianos decretada por el emperador Nerón.
«La última oración de los mártires cristianos», de Jean-Léon Gérôme (1863-1883, Walters Art Museum). Una escena fantástica de la «damnatio ad bestias» en el antiguo Circo Máximo de Roma, bajo la colina Palatina.
Jean-Léon Gérôme (Vesoul, 11 de mayo de 1824-París, 10 de enero de 1904) fue un pintor y escultor francés del estilo conocido actualmente como academicismo, cuyas obras son, por lo general, de tema histórico, mitológico, orientalismo, retratos y otros temas, con lo que lleva el academicismo tradicional a un clímax artístico. Es considerado uno de los pintores más importantes de este período académico, y además de ser pintor y escultor, fue también un maestro con una larga lista de estudiantes.
Roma se convirtió en un hervidero de conjuras y ejecuciones, e incluso Séneca, su antiguo tutor, fue invitado a suicidarse cortándose las venas. Abrumado por este ambiente enrarecido, Nerón decidió abandonar la capital e inició una larga gira por Grecia. Pero en lugar de concentrarse en una campaña militar que le devolviera parte del prestigio perdido, recorría las ciudades participando en certámenes poéticos y competiciones atléticas en los que siempre salía vencedor.
Nerón y Séneca, de Eduardo Barrón. Después de su restauración
La escultura española del último tercio del siglo XIX y primer tercio del XX proporcionó ejemplos de un alto virtuosismo técnico y excelente calidad artística, de las que en el Museo Nacional del Prado se conservan algunas obras maestras. Las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes fueron el marco en el que se difundieron buena parte de estas obras. Eduardo Barrón (Moraleja del Vino, Zamora, 1858 - Madrid, 1911) se presentó en la convocatoria de este certamen en 1904 con el grupo escultórico Nerón y Séneca, logrando la concesión de la primera medalla.
El grupo representa a Séneca instruyendo a Nerón, del que era tutor. Barrón retrata a los personajes dramatizando lo opuesto de sus caracteres, e insinuando el injusto final del filósofo cordobés, acusado de traición y obligado por el emperador a suicidarse.
(69 d.C.) La muerte de Séneca (1871) — Manuel Domínguez Sánchez
(1840–1906)
Pintor español del academicismo histórico, destacó por su dominio del dibujo y la recreación rigurosa de escenas de la Antigüedad. Formado en la Real Academia de San Fernando, alcanzó gran prestigio con La muerte de Séneca (1871), obra premiada y hoy conservada en el Museo del Prado. Su estilo combina sobriedad clásica, dramatismo contenido y una cuidada ambientación arqueológica.
La obra representa el instante final del suicidio de Séneca, ordenado por Nerón tras la conjura de Pisón. El filósofo aparece:
- Dentro de una bañera, extremadamente debilitado.
- Con un paño blanco y una corona de laurel, símbolo de sabiduría.
- Rodeado de sus discípulos, que lloran o juran odio a Nerón.
- Al fondo, un brasero humeante, aludiendo al vapor caliente que aceleró su muerte.
- La composición es horizontal, como un friso clásico, con mármoles y arquitectura romana.
Con los senadores y la plebe de Roma en su contra, Nerón carecía incluso del aprecio de los soldados, que jamás le vieron iniciar siquiera una campaña militar, y la situación terminó por hacerse insostenible. El año 68 d.C. se levantaron contra él algunos gobernadores provinciales y senadores destacados. Cuando le llegó la noticia de que las Galias e Hispania se habían rebelado, y de que el Senado había ordenado su DAMNATIO MEMORIAE, Nerón intentó huir, pero al verse sólo y sin esperanzas aceptó el puñal que le tendía uno de sus esclavos. Mientras le clavaban el acero que acabó con su vida sólo acertó a suspirar: "QUE GRAN ARTISTA MUERE CONMIGO". Tras su muerte, el IMPERIO quedó sumido en un cruente guerra civil, que terminó con la subida al trono del general VESPASIANO, y la instauración de un NUEVA DINASTÍA.
Damnatio memoriae fue una práctica de la antigua Roma que consistía en borrar el recuerdo público de una persona considerada enemiga del Estado.
Por cjh1452000 - Trabajo propio, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=6983878
Busto de Nerón, Museos Capitolinos, Roma
Cree que va a transformar ROMA en una monarquía Helenística
El desarrollo de las TEORÍAS EN TORNO A LA MONARQUÍA en Roma culminó durante el reinado de Nerón en una nueva ideología, que ha recibido el nombre de "NERONISMO". El Neronismo aspiraba a transformar Roma, como lo había hecho AUGUSTO.
El neronismo fue la política personal de Nerón: poder absoluto, culto al emperador, lujo, espectáculos y persecución de enemigos. Después de su muerte, muchos romanos lo vieron como símbolo de tiranía y decadencia.
"LA MONARQUÍA es la mejor de todas las instituciones de autoridad engendradas por la naturaleza".
Séneca. De Clem., 3, 17)
NERÓN NO SÓLO INTENTO PARTICIPAR DEL CONCEPTO DEL "AGON" HELÉNICO, A IMITACIÓN DE ALGUNOS SOBERANOS ORIENTALES, SINO QUE CONGREGÓ A SU ALREDEDOR A POETAS, ACTORES, ARTISTAS Y TÉCNICO PARA RENOVAR EL MORTECINO CLASICISMO AUGÚSTEO. FUE LA LLAMADA "AULA NERONIANA"
Agon helenístico era el espíritu de competición y exhibición propio de la cultura griega durante la época helenística.
Nerón admiraba mucho la cultura griega y promovió ese modelo en Roma. Participó personalmente en certámenes artísticos y musicales, algo que muchos romanos consideraban poco digno para un emperador.
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