lunes, 27 de junio de 2016

(II) Frank Lloyd Wright - La casa de la cascada - La Hollyhock House - La Ennis House - Taliesin Oeste (su vivienda)

Frank Lloyd Wright  - La escuela de la pradera - El Arts & Crafts - La Hermandad Prerrafaelita - Revival Maya - Hotel Imperial (Tokio, Japón) - La sede de la Johnson Wax, PINCHA AQUI

La casa de la cascada
La residencia Kaufmann, más conocida como la casa de la cascada es una vivienda diseñada por el arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright, y construida entre 1936 y 1939 sobre una cascada del río Bear Run, en el condado de Fayette del estado de Pensilvania (Estados Unidos). Hoy en día Fallingwater es un monumento nacional en Estados Unidos que funciona como museo y pertenece al Western Pennsylvania Conservancy.

Localización del lugar histórico nacional (Estado de Pensilvania

Frank Lloyd Wright es ampliamente considerado como el mejor arquitecto estadounidense, y a su vez, la "casa de la cascada" su obra maestra, así como uno de los hitos principales de la arquitectura del siglo XX. Llamada «la residencia más famosa que se haya construido», se convirtió en un icono de la época tras ocupar la portada de la revista Time en enero de 1938. El American Institute of Architects la ha juzgado como «la mejor obra de la arquitectura estadounidense de la historia».



Diseñada entre 1934 y 1935, y construida durante los años 1936 y 1937 en Pensilvania, Fallingwater fue la casa de campo para Edgar Kaufmann, su esposa Liliane y su hijo Edgar Jr., dueños de unos grandes almacenes en Pittsburgh. La Casa de la Cascada se convirtió en la casa de los fines de semana para la familia desde 1937 hasta 1963. Cuando el matrimonio Kaufmann murió, el hijo donó la Casa de la Cascada, junto con más de 600 hectáreas de terreno circundante, a la asociación Western Pennsylvania Conservancy. Desde 1964, año en que se abrió al público, la Casa de la Cascada ha recibido a cuatro millones y medio de visitantes (datos de 2011).


Fallingwater sigue los principios de arquitectura orgánica enfatizados por Wright en su escuela y estudio Taliesin. Básicamente consiste en integrar en una unidad (edificación) los factores ambientales del lugar, uso y función, materiales nativos, el proceso de construcción y el ser humano o cliente.




(A la derecha) La llamada “bola del vino”, un contenedor esférico de color rojo sujeto a un brazo giratorio provisto de una bisagra que posibilita colocarlo sobre el fuego para hervir agua
Dentro la casa todo está pensado por Wright todo el mobiliario está diseñado especialmente para la casa. La casa es un espacio luminoso envolvente con ventanales y puertas acristaladas que separan el interior del exterior –como elemento integrador del hábitat— como testimonio y presencia de la fluidez espacial con el entorno del bosque que cambia el paisaje a cada estación del año. En el interior de la casa, en un espacio acristalado está la “escalera del agua”, llamada así porque baja a una pequeña plataforma que está junto al arroyo. 
Los escalones de la “escalera del agua” están colgados de unos cables en tracción unidos al primer forjado. Las paredes de la sala de estar, al igual que las del resto de la casa, son iguales que las de fuera, con partes de mampostería de piedra del lugar. El suelo es de piedra marrón y el techo tiene un diseño que envuelve a las lámparas incluidas en el mismo, diseñadas expresamente para esta casa.
Para bajar la escalera es necesario abrir las mamparas correderas de vidrio.

El arquitecto Frank Lloyd Wright pisó suelo mexicano por motivos culturales, arqueológicos y arquitectónicos en diferentes momentos de su vida. 

Reminiscencias mayas
La Hollyhock House (1918-1920) creada en tiempos turbulentos por la recién concluida Primera Guerra Mundial, se ubica en Los Ángeles, California, EU. La obra denota la característica proporcionalidad de cuerpos que son comunes en las grandes culturas mesoamericanas. Aunque se ha etiquetado en el llamado estilo "Mayan Revival architecture", en especial por su entrada principal con su cuerpo inclinado, los elementos horizontales y el manejo de los vanos y columnatas bien recuerdan al templo de Quetzalpapálotl en Teotihuacán. Incluso las espigas labradas que Wright coloca a manera de almenas, bien pueden ser una interpretación moderna de los coronamientos geométricos de los teotihuacanos, un motivo recurrente también en culturas asiáticas a las que Wright apreciaba igualmente.

Teotihuacán, en el Estado de México, es la ciudad de los dioses, fue inscrita en la lista del Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1987. Es una de las zonas arqueológicas con mayor afluencia de turistas, por encima de sitios como Chichén-Itzá en el estado de Yucatán.
La Hollyhock House


La propiedad fue habitada un corto tiempo, debido a su alto mantenimiento. Su dueña original, Louis Aline Barnsdall, la donó al poco tiempo al ayuntamiento de la ciudad, y desde entonces ha alojado distintos usos culturales. En 2007 fue designada Monumento Histórico Nacional.

Wright posthispánico
En julio de 2011, el magnate de los supermercados, Ron Burkle, quien es conocido por comprar casas históricas para preservarlas, decidió añadir a su colección la Ennis House, construida en 1924, también en Los Ángeles. Una inversión de 4.5 millones de dólares (60 mdp) le bastaron para adquirirla.


La Ennis House es una vivienda residencial en Los Ángeles, California, diseñada por FLW para Carlos y Mabel Ennis en 1924.
La estructura reposa sobre una colina del barrio de Los Feliz en Hollywood y es el cuarto y el más grande de diseños de bloques textiles de FLW. Está construida principalmente de bloques de hormigón prefabricado, inspirados en los relieves simétricos de edificios mayas de Uxmal, lo que le da una especial ornamentación.
El diseño se basa en antiguos templos mayas y, junto con otros edificios del autor, como la A.D. German Warehouse de Wisconsin y la Aline Barnsdall Hollyhock House en Hollywood es un ejemplo de la arquitectura maya del renacimiento .


La casa consta de dos edificios, la casa principal y un apartamento/garaje de de servicio , separados por un patio empedrado . A diferencia de la orientación vertical de las otras casas de bloques, la Casa Ennis tiene una larga columna vertebral horizontal en el lado norte , que conecta las salas públicas y privadas en el sur, y es muy grande (930 m2). La cocina , despensa, habitación , comedor , sala de estar , cuarto de baño principal y dormitorio , terraza superior, y otro cuarto de baño y el dormitorio se encuentran en el extremo oriental y la inferior del edificio principal.

Ronald Burkle Wayne (nacido el 12 de noviembre de 1952)  inversor y filántropo.
El valor neto de Burkle se estima en $ 2.9 mil millones.
Ron Burkle también era el propietario de la histórica finca Greenacres, construida a finales de 1920 para una de las leyenda del cine mudo Harold Lloyd. Burkle continuó la rehabilitación de la Casa Ennis iniciada en 2005 por la Fundación Casa Ennis. Como parte de la transacción, Ron Burkle permitirá que el público tenga acceso a la casa al menos 12 días al año, de acuerdo con lo términos de servidumbre establecidos por Los Angeles Conservancy.
Tras unos arreglos en la fachada y ventanas que desviaron el plan inicial, la casa fue vendida al magnate de los medios John Nesbitt en 1940, añadió una piscina en la terraza norte, una sala de billar en la planta baja, y un sistema de calefacción .Actualmente es propiedad del multimillonario Ronald Burkle y monumento nacional .


Sus peculiares texturas se han relacionado directamente con el estilo Puuc de la antigua Uxmal, la cual, junto con Chichén Itzá, es quizá el centro ceremonial más importante de la zona maya mexicana. Wright hizo labrar en 27,000 bloques de concreto, motivos inspirados en esa cultura. Los ornamentos cubren gran cantidad de la superficie de la mansión, ya sea en muros, columnas, trabes o remates, las cuales fungen a su vez como acabados que pretenden denotar longevidad, como la que conoció en las zonas arqueológicas. No se descarta tampoco cierta reminiscencia de Mitla, Oaxaca, obra de origen mixteco-zapoteco.

Grecas Palacio Grupo Columnas
Patio Palacio Mitla
El arquitecto gustó de la sensibilidad y la composición geométrica de las fachadas yucatecas que reinterpretó en esta casa para Charles Ennis. La propiedad fue parte de las locaciones de la película Blade Runner (1982), protagonizada por Harrison Ford, pero no es la única de sus obras que ha sido empleada en el cine.

Mitla (Mictlan o Lugar de muertos en náhuatl, Lyobaa o Lugar de descanso en zapoteco, Ñuu Ndiyi o Lugar de muertos en mixteco) es una zona arqueológica localizada en el estado mexicano de Oaxaca. La ciudad se localiza a 40 km de la ciudad de Oaxaca, y a más de 600 km de la Ciudad de México; en ella han trabajado diversos arqueólogos entre los que destaca Leopoldo Batres (1852-1926), quien descubrió cimientos zapotecos bajo las decoraciones mixtecas existentes.
Wright abandonó a su familia en 1909 y viajó a Europa. El año siguiente presentó sus trabajos en una exposición de arquitectura y diseño en Berlín, donde obtuvo un gran reconocimiento. Una publicación que se editó sobre sus obras influyó a las nuevas generaciones de arquitectos europeos.
De regreso a los Estados Unidos diseñó su propia vivienda, Taliesin, que en el transcurso de los años se quemó en tres ocasiones, y que Wright reconstruyó siempre de nuevo.

Taliesin Oeste
Ya desde su primera estancia prolongada en Arizona, durante 1927, Wright había deseado volver a esta región del desierto de Sonora, para escapar al riguroso invierno de Wisconsin. Finalmente, en 1937, viajó con su mujer a Phoenix a fin de buscar un terreno en el que construir su casa-estudio, la cual aun hoy en día, se mantiene útil como vivienda, sitio de trabajo e instalación educativa.


En el desierto al norte de Phoenix, en las afueras de la ciudad de Scottsdale, Condado de Maricop y a los pies del monte Mc Dowell, Wright descubrió una propiedad que describió como “una vista sobre los confines del mundo”.

Phoenix (en ocasiones escrito con la grafía Fénix y pronunciado así en España, Finix para el resto de Hispanoamérica) es la capital del estado de Arizona y del condado de Maricopa. También conocida como el Valle del Sol, es la ciudad más grande y poblada del estado, alcanzando oficialmente y según el censo de habitantes del año 2010 los 1.445.632 habitantes en su municipalidad, mientras que la cifra de población incluida en su área metropolitana asciende a 4.192.887 habitantes según el censo del año 2010, siendo por ello la decimocuarta ciudad más poblada de los Estados Unidos.
En este entorno, ubicada en medio de 600 acres del hermoso desierto de Sonoran, en el estado de Arizona es donde fue levantada esta casa-estudio.

Ubicación del desierto en Norteamérica
El desierto de Sonora a veces también llamado desierto de Gila por el río Gila, es un desierto localizado en América del Norte cuya extensión es compartida entre dos países. Políticamente se divide entre los Estados Unidos y México, cubriendo grandes partes de Arizona y California, así como del estado mexicano de Sonora, el cual le da nombre. Es uno de los desiertos más calurosos y grandes del mundo, pues cubre un área de 311 000 km²
Fue construida evocando las antiguas construcciones de la gente del lugar y tratando de utilizar mayoritariamente los mismos elementos.

Adaptaciones al clima
Wright resuelve la adecuación al clima en forma pasiva, sin mecanismos artificiales: alero, alero-pérgola, muro ciego, muro cribado, pilares orientados como parasol, cerramientos transparentes con doble vidrio y protegidos siempre por aleros.


En el desierto es mejor que el aire circule libremente, tampoco necesitamos un techo tradicional, no funcionaria. Basta el tendido de sombra de unas lonas tensadas, como en las culturas nómades vernáculas del desierto en plena comunión desde hace siglos con el medio, estas fueron las consignas seguidas en mayor parte de la edificación.


Para humectar el aire circundante construye dos estanques en relación con los vientos dominantes, adosados a los edificios. En el centro del edificio como en otros climas utiliza la chimenea, en este caso tres.


Para aumentar el aislamiento térmico, se recurre al espesor de los muros y a la cámara de aire.

(Recomendado) Frank Lloyd Wright - La escuela de la pradera - El Arts & Crafts - La Hermandad Prerrafaelita - Revival Maya - Hotel Imperial (Tokio, Japón) - La sede de la Johnson Wax

Frank Lloyd Wright (nacido Frank Lincoln Wright; Richland Center, 8 de junio de 1867-Phoenix, 9 de abril de 1959) fue un arquitecto estadounidense, uno de los principales maestros de la arquitectura del siglo XX. Precursor de la arquitectura orgánica, fue el iniciador del movimiento Prairie School, desarrollando el concepto Usoniano de la vivienda.
La escuela de la pradera ó estilo de la pradera en inglés: Prairie School ó Prairie Style fue un estilo arquitectónico entre finales del siglo XIX y principios del siglo XX, la mayoría comunes al Medio Oeste en Estados Unidos. El estilo está generalmente marcado por líneas horizontales, planas o con techos de cuatro aguas con unos amplios voladizos o aleros, ventanas agrupadas en franjas horizontales, en integración con el paisaje, construcción sólida, artesanía y disciplina en el uso de la ornamentación. Las líneas horizontales se pensaron para evocar y relatar a los paisajes nativos de la pradera. El término "The Prairie School" no se utilizó en realidad por estos arquitectos para describirse a sí mismos (por ejemplo, Marion Mahony utiliza la frase El grupo de Chicago), el término fue acuñado por H. Allen Brooks, uno de los historiadores de la arquitectura y uno de los primeros en escribir extensamente sobre estos arquitectos y sus obras.
Ward Willits House; Highland Park, Illinois, 1901 one of the first Prairie Houses by Frank Lloyd Wright
"The Prairie School" se desarrolló en sintonía con los ideales y la estética de diseño del movimiento Arts & Crafts que se inició en el siglo XIX en Inglaterra por John Ruskin, William Morris, y otros. "The Prairie School" compartieron una sintonía de fabricación artesanal y gremios de artesanos como una reacción en contra de las nuevas técnicas de fabricación línea de ensamblaje, la producción en masa, que se sentían como creadoras de productos de calidad inferior y trabajadores deshumanizados. 
The Darwin Martin House; Buffalo, NY built 1903-05 by Frank Lloyd Wright
Muchos jóvenes arquitectos talentosos y ambiciosos se había sentido atraído por la creación de oportunidades derivadas del Gran incendio de Chicago de 1871 y que determinó el desarrollo de la escuela de Chicago de arquitectura. La World's Columbian Exposition (Feria Mundial de Chicago) de 1893 iba a ser un heraldo del renacimiento de la ciudad. 
Robie House; Chicago, Illinois 1908 by Frank Lloyd Wright
La denominación Prairie se debe a la horizontalidad dominante de la mayoría de los edificios de estilo Prairie que hace eco de las extensiones anchas y planas, y menos centidad de árboles de los estados del Medio Oeste de Estados Unidos. El más famoso defensor del estilo, Frank Lloyd Wright, promovió una idea de "arquitectura orgánica".
El Arts and Crafts ("Artes y Oficios" o también "Artes y arte meca") es un movimiento artístico originado a finales del siglo XIX. El Arts & Crafts se asocia sobre todo con la figura de William Morris, artesano, impresor, diseñador, escritor, poeta, activista, doctor, ingeniero y político. Un hombre polifacético que se ocupó de la recuperación de las artes y oficios medievales, renegando de las nacientes formas de producción en masa. Aparte de William Morris, sus principales impulsores fueron Charles Robert Ashbee, T. J. Cobden Sanderson, Walter Crane, Phoebe Anna Traquair, Herbert Tudor Buckland, Charles Rennie Mackintosh, Christopher Dresser, Edwin Lutyens, Ernest Gimson, Gustav Stickley, y los artistas del movimiento prerrafaelita. 
Bungalow con el estilo Craftsman en San Diego, California.

La bella Isolda (1858), mejor conocida incorrectamente como La reina Ginebra, es la única pintura al óleo conservada de William Morris (Tate Gallery). La modelo es Jane Burden.
William Morris (Clay Hill Walthamstow, Inglaterra, 24 de marzo de 1834 - 3 de octubre de 1896) fue un arquitecto, maestro textil y fundador del movimiento denominado como Arts and Crafts

John Ruskin (Londres, Inglaterra, 8 de febrero de 1819-Brantwood, Cumbria, Inglaterra, 20 de enero de 1900) fue un escritor, crítico de arte, sociólogo, artista y reformador social británico, uno de los grandes maestros de la prosa inglesa. Influyó notablemente en Mahatma Gandhi. Abogó por un socialismo cristiano.
Entabló amistad con los pintores Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones y John Everett Millais; éste último, se casó con la esposa de Ruskin después de que se separaran.
Señaló a Rafael como autor del pecado de pintar con más detalle unas partes que otras. Los alumnos de Ruskin fueron llamados prerrafaelistas. Él mismo señaló a este grupo como la esperanza artística de Inglaterra.

Perséfone, de Dante Gabriel Rossetti.
La Hermandad Prerrafaelita (Pre-Raphaelite Brotherhood) fue una asociación de pintores, poetas y críticos ingleses, fundada en 1848 en Londres por John Everett Millais, Dante Gabriel Rossetti y William Holman Hunt. La Hermandad duró como grupo constituido apenas un lustro, pero su influencia se dejó sentir en la pintura inglesa hasta entrado el siglo XX. Se utiliza el término prerrafaelismo para caracterizar al movimiento pictórico que representan. Suele vincularse al movimiento realista que simultáneamente se estaba desarrollando en Francia. El término «prerrafaelita» ha de entenderse como derivación de «prerrafaelismo», y no aplicarse al nombre del grupo de artistas original.

Los prerrafaelitas rechazaban el arte académico predominante en la Inglaterra del siglo XIX, centrando sus críticas en Sir Joshua Reynolds, fundador de la Royal Academy of Arts. Desde su punto de vista, la pintura académica imperante no hacía sino perpetuar el manierismo de la pintura italiana posterior a Rafael y Miguel Ángel, con composiciones elegantes pero vacuas y carentes de sinceridad. Por esa razón, ellos propugnaban el regreso al detallismo minucioso y al luminoso colorido de los primitivos italianos y flamencos, anteriores a Rafael —de ahí el nombre del grupo—, a los que consideraban más auténticos.
Tras abandonar su carrera de ingeniería en Wisconsin al fallecer su padre, Wright se traslada a Chicago, donde es contratado por la oficina de los arquitectos Adler y Sullivan para trabajar como delineante jefe con Sullivan permaneciendo 6 años hasta que en 1893 abandona por un altercado que tuvo con él, abriendo su propio estudio de arquitectura profesional.

Escuela de Chicago - Burnham, Daniel Hudson "Burnham & Root" - Sullivan, Louis Henri, pincha aqui

La William H. Winslow House and Stable (1894) fue el primer encargo importante de Wright.
Durante estos años diseñó la Casa Winslow, en River Forest, Illinois, la primera de la famosa serie de viviendas de pradera. Se trata de casas unifamiliares, fuertemente integradas en su entorno. Las cubiertas sobresalen considerablemente de las fachadas y las ventanas forman una secuencia continua horizontal. El núcleo central de las viviendas lo constituye una gran chimenea, alrededor de la cual se disponen las estancias. Otras casas diseñadas en este estilo fueron, por ejemplo, la de Willitts, en Highland Park, Illinois, y la D. Martin, en Buffalo, Nueva York.

Wright creó un nuevo concepto respecto a los espacios interiores de los edificios, que aplicó en sus casas de pradera, pero también en sus demás obras. Wright rechaza el criterio existente hasta entonces de los espacios interiores como estancias cerradas y aisladas de las demás, y diseña espacios en los que cada habitación o sala se abre a las demás, con lo que consigue una gran transparencia visual, una profusión de luz y una sensación de amplitud y abertura. Para diferenciar unas zonas de otras, recurre a divisiones de material ligero o a techos de altura diferente, evitando los cerramientos sólidos innecesarios. Con todo ello, Wright estableció por primera vez la diferencia entre "espacios definidos" y "espacios cerrados".

La Primera Casa de Herbert y Katherine Jacobs, mejor conocida como Casa Jacobs 1 , es una vivienda familiar que se encuentra en Madison, Wisconsin (EE.UU.). Fue diseñada por el gran arquitecto norteamericano Frank Lloyd Wright y construida en 1937, considerada la primera de sus casas Usonianas.
El periodista Herbert Jacobs, un conocido de Wright, lo desafió a diseñar y construir para él una casa que no superara los 5.000 dólares. El arquitecto proyectó una vivienda en L con una única planta libre y dos dormitorios. Para ahorrar costos de construcción Wright desarrolló un tipo de muro hecho con contrachapado de 57 mm. de espesor. Algunos rumores sostienen que además decidió el desvío de ladrillos que debían usarse para el Edificio Johnson Wax ayudó a que el costo final de obra fuera de 5.500 dólares.
Wright además estudió con gran atención la arquitectura maya y aplicó un estilo reminiscente maya a muchas de sus viviendas, conocido como Revival Maya.

Meiji Mura (1962-65) es un parque temático o un museo abierto que alberga numerosas obras del periodo Meiji, entre las que destaca el ingreso del notable Hotel Imperial, diseñado por el arquitecto Frank Lloyd Wright y trasladado aquí desde Tokio. Para entender el impacto de este edificio en la cultura japonesa (y el impacto que tuvo Japón en el arquitecto), es necesario revisar los enormes cambios que se dieron en esas épocas en la sociedad nipona.

Hotel Imperial (Tokio, Japón)

Frank Lloyd Wright y Japón 

Como se ha mencionado anteriormente, el primer contacto de Wright con la cultura japonesa fue durante la Exposición Universal de Chicago en 1893 y posteriormente su interés sería alimentado por el Exposición por el centenario de la adquisición de Louisiana en 1904, donde sendos pabellones japoneses fueron presentados.

En mayo de 1905 Wright hizo su primer viaje a Japón y por 3 meses tuvo oportunidad de observar de cerca las características de la arquitectura tradicional nipona, su modulada y geométrica simpleza y sus interrelaciones con el paisaje, muchas veces de acuerdo a una estudiada geomancia(Procedimiento adivinatorio que se realiza por medio de la interpretación de líneas, círculos o puntos trazados en la tierra). Wright escribiría muy impactado por la técnica del shakkei usada en los jardines japoneses.
Muchos de estos conceptos tendrían influencia en sus posteriores trabajos, como las casas Glasner (1905), Hardy (1905) y la propia casa Robie (1908-10). Aunque el propio Wright, con su característica "humildad", diría en su autobiografía que muchos de los elementos conceptuales de la arquitectura japonesa "coincidían" con aquellos que él venía desarrollando por su cuenta.
Mientras, en los años subsiguientes, la fama de Wright crecía en occidente, en Tokio se hacían planes para reemplazar el Hotel Imperial, construido en 1890 en estilo victoriano y que dada la enorme demanda necesitaba una ampliación.
Antiguo Hotel Imperial, fue construido en 1890 y destruido en un incendio en 1919. Originalmente se iba a ubicar el edificio de Wright a su lado, pero el incendio le dio oportunidad de ampliar su diseño en tan sólo 10 días.
Antiguo Hotel Imperial, fue construído en 1890 y destruido en un incendio en 1919. Originalmente se iba a ubicar el edificio de Wright a su lado, pero el incendio le dio oportunidad de ampliar su diseño en tan sólo 10 días.
En 1913 un grupo de empresarios japoneses se puso en contacto con Wright, quien viajó nuevamente en ese año a Japón para asegurar el encargo del proyecto. El arquitecto fue contratado oficialmente recién en 1916, y la construcción del proyecto duró hasta 1922.

Si bien el hotel ya venía trabajando desde unos meses antes, el día de su inauguración oficial, el 1 de Setiembre de 1923, el más devastador terremoto en la historia de Tokio destruyó grandes áreas de la ciudad, mayormente hecha de madera. El mito dice que el edificio de Wright resistió el sismo incólume, pero lo cierto es que sufrió algunos daños. Empero, y para no ser mezquinos, resistió, y sirvió de cobijo a mucha gente que se guareció bajo su techo.
El japonés Arata Endo le escribió un telegrama diciéndole:
"¡Qué gloria ver al Imperial erguido en medio de las cenizas de una ciudad entera! ¡Gloria para Ud!".
Destrucción de Yokohama luego del terremodo de Kanto en 1923
No sólo Endo, sino el propio Sullivan, antiguo maestro de Wright, le felicitó.

El edificio también sobrevivió con algunos daños los bombardeos de la II Guerra Mundial, pero no pudo sobrevivir a la especulación (a decir verdad, el tiempo pasó factura, la estructura fue declarada inestable y demasiado costosa de reparar). En 1968 el hotel fue derribado para dar lugar a una lujosa pero anodina torre, pero antes de perecer completamente, el hall de acceso del Hotel Imperial fue trasladado a Meiji Mura, en Nagoya. A éste corresponden las vistas que comparto en esta nota.

El Hotel Imperial en la actualidad
La sede de la Johnson Wax es la sede mundial y el edificio administrativo de la S. C. Johnson & Son, situada en Racine, Wisconsin, Estados Unidos. Diseñado por el arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright para el presidente de la empresa, Herbert F. "Hib" Johnson, el edificio fue construido entre 1936 y 1939. También conocido como Edificio Administrativo de la Johnson Wax, fue designado junto con la cercana Torre de Investigación de la Johnson Wax (construida en 1944–1950) un Hito Histórico Nacional en 1976 con el nombre de Edificio Administrativo y Torre de Investigación, S.C. Johnson and Son.

Racine es una ciudad ubicada en el condado de Racine en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 78.860 habitantes y una densidad poblacional de 1.629,89 personas por km².

El exterior de la sede de la Johnson Wax

La construcción del edificio de la Johnson Wax creó controversias al arquitecto. En la Gran Sala de Trabajo, las columnas dendriformes tienen un diámetro de 23 cm en la base y 550 cm en la parte superior, en una plataforma circular que Wright denominó el "nenúfar." Esta diferencia en diámetro entre la base y la parte superior no cumplía con las normas de construcción de la época. Los inspectores de construcción exigieron que se construyera una columna de prueba y se cargara con doce toneladas de material. La columna de prueba fue suficientemente fuerte para resistir con cinco veces dicha carga, sesenta toneladas, antes que el "cáliz" (la parte de la columna que se junta con el nenúfar) se rompió (tirando las sesenta toneladas al suelo, y reventando una tubería de agua diez metros bajo tierra). Después de esta demostración, le dieron a Wright el permiso de construcción.


Museo Solomon R. Guggenheim, pincha aqui 

sábado, 25 de junio de 2016

Buscadores de belleza - Museo Solomon R. Guggenheim - Hilla Rebay - La familia Guggenheim - Descubrimiento de Jackson Pollock - Max Ernst - Peggy Guggenheim - Emiratos Árabes Unidos

Este libro propone una visión diferente del mundo del arte de los dos últimos siglos. Una visión no a través de los pintores y sus obras –aunque también sino a través de los apasionados amantes de la belleza y los excéntricos millonarios que dedicaron buena parte de su fortuna a coleccionar obras de arte. La pasión por el arte, la obsesión por la belleza: las historias de los grandes coleccionistas.
Museo Solomon R. Guggenheim - Solomon Robert Guggenheim - Hilla Rebay - La familia Guggenheim - Benjamin Guggenheim - Peggy Guggenheim, pincha aqui

Descubrimiento de Jackson Pollock, Dadaismo - Max Ernst - Peggy Guggenheim (Coleccionista y mecenas estadounidense de arte, y tercera esposa de Max Ernst ) pincha aqui

El Museo Solomon R. Guggenheim, comúnmente conocido como El Guggenheim, es un museo de arte localizado en el número 1071 de la Quinta Avenida y la esquina de la calle 89 en el vecindario Upper East Side de Manhattan, Nueva York. Es casa permanente de una colección renombrada y en continua expansión de obras impresionistas y post-impresionistas, así como de arte moderno temprano y arte contemporáneo. De la misma manera, el museo organiza exposiciones temporales especiales a lo largo del año. Este museo fue establecido por la Fundación Solomon R. Guggenheim en 1939, inicialmente llamado el "Museo de Pintura Abstracta", bajo la supervisión de su primer director, la artista abstracta Hilla von Rebay. El museo tomó su nombre actual, poco después de la muerte del fundador de la Fundación, Solomon R. Guggenheim, en 1949.
La colección de Peggy Guggenheim constituye el museo más importante de Italia y uno de los más importantes de Europa acerca del arte europeo y americano de la primera mitad del siglo XX. Está situado en el Palacio Venier dei Leoni, en el Gran Canal, en Venecia (Dorsoduro, 70).

El Museo Guggenheim Bilbao (en euskera, Guggenheim Bilbao Museoa; en inglés, Guggenheim Museum Bilbao) es un museo de arte contemporáneo diseñado por el arquitecto canadiense Frank O. Gehry y localizado en Bilbao (País Vasco), España. Es uno de los museos pertenecientes a la Fundación Solomon R. Guggenheim. Fue inaugurado el 18 de octubre de 1997 por el rey Juan Carlos I de España.

Guggenheim Abu Dhabi (denominación oficial en inglés) es un futuro museo de arte contemporáneo diseñado por el arquitecto canadiense Frank O. Gehry que se ubicará en el Distrito Cultural de la isla de Saadiyat en Abu Dabi, capital de los Emiratos Árabes Unidos (EAU). Será uno de los museos pertenecientes a la Fundación Solomon R. Guggenheim. Su inauguración fue anunciada para el año 2017.

Isla de Saadiyat ("Isla de la Felicidad") es una isla de 2.700 hectáreas, situada a 500 metros de la ciudad e isla de Abu Dhabi.
Esta isla es objeto de un importante proyecto de desarrollo para hacer un turismo masivo y promover la cultura. En la isla no solo se incluyen residencias, hoteles de lujo, campos de golf y puerto deportivo, sino también todo un distrito cultural, el emirato busca hacer de la isla un centro cultural de renombre mundial.

Emiratos Árabes Unidos (también conocido como los EAU ó los Emiratos). Son un país de Oriente Medio, situado en el sudeste de la Península Arábica, en el sudoeste de Asia, sobre el Golfo de Persia, y está formado por siete emiratos: Abu Dhabi, Ajmān, Dubai, Fujairah, Ras al-Khaimah, Sharjah, y Umm al-Quwain.








Los Emiratos Árabes Unidos se formó de tribus organizadas Península Arábiga sheikhdoms a lo largo de la costa sur del Golfo Pérsico y la costa noroeste del Golfo de Omán.

El ascenso del Islam
La llegada de los mensajeros del profeta Mahoma en el año 630 anunció la conversión de los habitantes de la región al Islam. De todos modos, a la muerte del Profeta en el 632 siguió una revuelta duramente reprimida por el primer Califa Abu Bakr. Ya en el 637 el ejército islámico se servía de la ciudad de Julfar, en el actual Emirato de Ra’s al-Khaimah, como una avanzada en su conquista del Irán y luego toda la región se convirtió en una zona estratégica para los soberanos de los califas de Abasí y Ommeyad.

Más tarde, parte de la nación estuvo bajo la influencia directa del Imperio Otomano durante el siglo XVI.

Los Emiratos Árabes son un departamento costero llano y estéril, de grandes dunas de arena y enormes desiertos, con montañas al este del país. El desierto cubre el 90% del país. Su estratégica ubicación en el sur del Estrecho de Hormuz lo convierte en un punto de tránsito vital para el comercio mundial de petróleo. Cuenta con Maravllas Naturales tales como las Islas de Bu Tinah, que constituyen un archipiélago de la Reserva de la Biosfera marina Marawah, en las aguas de Abu Dhabi, y está protegida como una reserva natural privada.
Presencia portuguesa e inglesa
Para las poblaciones árabes de la región las consecuencias del desembarco de los portugueses en el Golfo fueron atroces. Los conquistadores, con la complicidad de los jeques locales, explotaron directamente los recursos naturales del país, particularmente la fructífera pesca de grandes perlas. Como narrara el explorador portugués Pedro Teixeira, cada año una flota de 50 embarcaciones partía de Julfar para llegar hasta los bancos de venta de perlas de toda Europa. Ante la creciente exaltación de los europeos por las perlas del Golfo, el gran joyero veneciano Gasparo Balbi fue personalmente a Julfar en el año 1580 para no perderse una fuente de riqueza tan poderosa.


A partir del año 1790, la ciudad de Abu Dhabi se convierte de este modo en un importante centro político de todos los grupos de Bani Yas. El jeque de Abu Falah de la familia de Al Nahyani de Bani Yas, abandonó Liwa para establecerse allí. Al inicio del siglo XIX los miembros de la tribu Al Bu Falasah, una rama de los Bani Yas, se establecieron en los parajes de Dubai e instauraron el reino de los Maktoum. Tras la derrota de la poderosa tribu de los Qawasim y la destrucción de su flota, los británicos concluyeron una serie de acuerdos con los jeques de cada emirato, que en consecuencia dieron lugar a los llamados Estados de tregua. Los tratados acordados con la Gran Bretaña prohibían a los jeques establecer relaciones independientes con potencias extranjeras y los obligaban a aceptar los consejos de la gran potencia en ciertos campos bien definidos.

Fue pues en estas condiciones de paz impuesta que los Emiratos empezaron de nuevo a exportar las perlas no sólo hacia la India sino también hacia Europa. La industria de la perla continuó prosperando entre finales del siglo XIX e inicios del XX, convirtiéndose en el motor de desarrollo del área y dando para vivir a las poblaciones de la costa del Golfo Arábigo.

Jumeirah es una zona residencial costera del ostentoso emirato Dubái, en el cual están localizados algunos de los edificios más impresionantes
A nivel político, el gobierno del Jeque Zayed Bin Khalifa de Abu Dhabi, llamado Zayed el Grande, significó un período de gran fulgor. En sus más de 50 años de reinado (desde 1885 hasta 1905) logró garantizar y aumentar la estabilidad y el progreso para su pueblo.

Las Islas Palm o Palm Islands son  unas islas artificiales actualmente en construcción, las cuales están entre las más grandes del mundo en su tipo. Sobre estas islas, se construirá infraestructura de tipo comercial y residencial, pues se espera que se conviertan en un destino turístico. Se encuentran en la costa de la ciudad de Dubái, en los Emiratos Árabes Unidos. El proyecto aumentará en unos 520 km la superficie de playas de Dubái y la lleva a cabo la empresa Nakheel Properties, la cual a su vez, encomendó su construcción y desarrollo a la compañías belga Jan de Nul y holandesa Van Oord.

Entre un conjunto de tres islas artificiales, la Palma Jumeirah es la de menor tamaño. Conocidas como “Palm Islands”, el conjunto se localiza en la zona costera de Jumeirah en Dubái y, junto con las otras palmas, es una de las islas artificiales más grandes creadas por el hombre. Tiene una extensión de 5.60 km². Su construcción comenzó en junio del año 2001, finalizando a mediados del 2008. La estructura puede ser vista desde el espacio y hoy en día, es una isla artificial con zonas residenciales, villas privadas, hoteles y un parque acuático. 

 La Palma Jumeirah

La crisis económica de finales de la década del 20, agravada con la aparición del comercio de las perlas de cultivo japonesas, dio el golpe de gracia a la industria de las perlas ya duramente afectada por las dramáticas consecuencias de la Primera Guerra Mundial.

En aquel período la población local tuvo que hacer frente a enormes dificultades, a lo cual se añadió la aridez del clima cada vez mayor, que hacía todavía más difícil la supervivencia. La instrucción, por ejemplo, destinada únicamente a pocos privilegiados, se limitaba a aprender a leer y a escribir. Grave e insostenible se hizo, además, la ausencia de infraestructuras modernas, sobre todo las calles y carreteras, los medios de comunicación y los hospitales.

Emiratos Árabes Unidos
La era del petróleo
Ya a inicios de los años treinta los primeros exploradores llegaron al territorio para efectuar estudios geológicos preliminares orientados hacia el descubrimiento de los yacimientos de petróleo. Casi 30 años después, en 1962, partía de Abu Dhabi la primera carga de petróleo. Con el aumento progresivo de las entradas por el petróleo, el Jeque Zayed, electo gobernador de Abu Dhabi el 6 de agosto de 1966, lanzó un gigantesco programa de construcción de escuelas, casas, hospitales, calles y carreteras.

Luego cuando en 1968 los ingleses anunciaron oficialmente su retiro del área del Golfo, el Jeque Zayed, con la ayuda del Jeque Rachid, propuso la creación de una Federación que agrupara los siete Emiratos de los famosos Estados de tregua. Tras un período de negociación, el líder de los seis emiratos de Abu Dhabi, Dubai, Sharja, Umm al-Qaiwain, Fujairah y Ajman llegaron al histórico acuerdo que condujo a la moderna Federación, que el 2 de diciembre de 1971 (Fiesta Nacional) tomó el nombre de Emiratos Árabes Unidos. Por último, el 10 de febrero de 1972 se unió a la Federación el séptimo Emirato, el de Ra's al-Khaimah.

Los Emiratos Árabes Unidos enviaron fuerzas en Kuwait durante la Guerra del Golfo (1990-1991).

El Burj Khalifa es un rascacielos ubicado en Dubái (Emiratos Árabes Unidos). Con 828 metros de altura, es la estructura más alta de la que se tiene registro en la historia.
Actualidad
La EAU apoya las operaciones militares de los Estados Unidos y otras naciones de las Coalición que participaron en las invasiones de Iraq (2003) y Afganistán (2001), así como la Guerra Global contra el Terrorismo que se realiza en el Cuerno de África, dicha operaciones se realizan en la Base Aérea Al Dhafra situada en las fuera de Abu Dhabi.

El 2 de noviembre de 2004, el primer presidente de los Emiratos Árabes Unidos, el jeque Zayed bin Sultan Al Nahyan, fallecido. Su hijo mayor, Khalifa bin Zayed Al Nahyan, le sucedió como gobernante de Abu Dhabi.

El jeque Jalifa bin Zayed bin Sultan Al Nahayan (nacido el 25 de enero de 1948) es el actual presidente de los Emiratos Árabes Unidos (EAU). Accedió al puesto el 3 de noviembre de 2004, reemplazando a su padre Zayed bin Sultan Al Nahayan, quien había muerto el día anterior.1 Había estado ejerciendo como presidente de hecho desde que su padre enfermó. También ostenta el cargo de Emir y gobernante de Abu Dabi. Asimismo, es considerado unos de los hombres más ricos del mundo según la revista Forbes; su fortuna ascendería a 18.000 millones de dólares, ubicándose en el tercer puesto en el listado de los gobernantes más ricos del mundo, confeccionado por la mencionada revista.
El jeque Jalifa es conocido por sus intereses regionales en los deportes, principalmente caballos y las carreras de camellos. Un edificio en el departamento de teología en Lampeter lleva su nombre, debido a que fue su benefactor. Generalmente es considerado un prooccidental favorable a la modernización. A principios de su mandato, en abril de 2005, autorizó un incremento de entre el 15 y el 25% en el sueldo de los empleados del Estado.